Agenda

C’est dans un rythme effréné que ces treize jeunes artistes enchaînent portés acrobatiques, propulsions aériennes et autres figures époustouflantes aux tendances Hip-hop.

Les acrobates et danseurs puisent à la source de la créativité pour nous emmener, au fil de l’eau, dans un périple aux nombreux défis environnementaux.

Né en Guinée sur les plages de Conakry, dans le quartier populaire de Dixinn, Yé ! (L’Eau) nous appelle, ensemble, à construire le monde de demain qui prendra soin de la Nature et de son avenir.

Apprenez à manier cet outil sphérique utilisé par les circassiens de la Compagnie Solfasirc, pour réaliser des figures. Tournez, sautez, grimpez ! Venez explorer toutes les possibilités et jeux qu’offre le cyrcoloïde.

Tout public, conseillé à partir de 8 ans

Mythe fondateur de la pensée occidentale, l’histoire de Tristan et Yseult est ici racontée comme un voyage dans les littératures européennes du Moyen Âge. Julien Gauthier et Juliette Rizoud donnent vie au couple mythique, mais se font aussi les porte-paroles des multiples conteurs qui ont ajouté leur plume à l’histoire.

Alors que Tristan ramène Yseult à son oncle, le Roi Marc, pour qu’il l’épouse, les deux jeunes gens boivent par accident un philtre d’amour. Aussitôt, ils sont saisis l’un pour l’autre d’un amour fou auquel rien ne peut faire obstacle.

D’après Béroul et d’autres conteurs du XIIe siècle

Écume est une création sonore mêlant la pluralité des voix, un chœur polyphonique de femmes, la voix lyrique et les compositions vocales de Bertille Puissat et électroniques de Franck Litzler.

Construite sous la forme d’un vaste cycle, une pluralité de voix se joue autour de modes variés et improvisés, de timbres naturels nourris d’un répertoire de chants de tradition classique, savante et orale. Entre chœurs d’ordinateurs, boucles qui se glissent et se refondent, exploration d’effets de voix, une enveloppe sonore et un univers poétique se construisent, l’auditeur.ice est plongé.e dans un bain sonore entre voix oniriques et immersions électroniques.

Perchés sur une sphère en métal gigantesque, les acrobates de la compagnie Solfasirc offrent un spectacle sans limite avec au rendez-vous des figures vertigineuses faisant voler en éclats les lois de la pesanteur terrestre.

En utilisant le cirque comme un langage universel, ce spectacle remet en question la notion d’impossible, suggérant que cette frontière pourrait être franchie si l’on change notre perspective.

Quadrature du cercle explore la marginalité, celle-ci bousculant les règles et permettant alors à ce qui était impensable de devenir pensable. Et si on arrondissait les angles ?

Au travers d’une pédagogie originale et novatrice du mouvement :
• Apprendre à utiliser, en conscience, la mobilité globale de soi.
• Améliorer en douceur, l’aisance et la spontanéité de l’action.
• Soulager progressivement la douleur physique et le stress mental.
• Favorise le retour de la souplesse et de la vitalité.
Accessible à tous adultes, sans limite d’âge, de souplesse ou d’entrainement préalable

Réservation : Sur place / par téléphone au 06 88 17 05 95 ou SMS

Le Centre des Cultures du Monde Lucie Baud accueille 4 ateliers de chants :
– samedi 30 novembre de 14h30 à 17h30 Chant corse
– samedi 22 mars de 14h30 à 17h30 chant jazz avec Cynthia Abraham (en collaboration avec Voiron Jazz festival)
– samedi 05 avril de 14h00 à 17h00 chants de travail avec Nathalie Pardo
– samedi 17 mai de 14h30 à 18h30 chant fado
Ce parcours appelé « Le Voie des Voix » vous invite à pratiquer et vous invite à prendre la voie des voix du monde en vous laissant entraîner par des rythmes et des mélodies originales.
Tarif non adhérent : 28 € le stage, 3 stages 75 € et le 4ème est offert
Tarif adhérent : 20 € le stage, 3 stages 50 € et le 4ème est offert
Infos et réservations : 04 76 06 42 71 ou par mail culturesmondevoiron@orange.fr

L’œil du prince est cet endroit mystérieux où l’on voit le mieux dans une salle de spectacle, une place réservée au souverain dans l’ancienne tradition théâtrale.
Dans un élan artistique poétique, les corps redéfinissent le nu et peignent un tableau vivant, entrainant un voyage introspectif où chaque geste résonne avec le beau.

C’est une ode à la liberté créative, une invitation à laisser vagabonder notre imagination et à questionner notre rapport à l’art afin d’ouvrir les dialogues.

La table en question, jonchée d’ustensiles de cuisine, objets du quotidien et autres instruments de musique, est une œuvre d’art en soi, de part et d’autre de laquelle se font face, une percussionniste Lou Renaud-Bailly et Claire Diterzi.

Une heure durant, l’une et l’autre nouent un dialogue mêlant lectures, sons et compositions. Dialogue facétieux et ingénieux, mouvant et émouvant, ludique et impudique, ping-pong verbal et musical au fil duquel les chansons de Claire Diterzi se révèlent dans leur plus simple appareil.

Ouverture