Agenda

Après la religion avec Hallelujah bordel ! et la guerre dans Vends 2 pièces à Beyrouth, Jérémy Ferrari s’attaque à la santé !
Une nouvelle thématique explosive pour l’humoriste au succès retentissant : 300 000 spectateurs en salle, DVD de platine, spectacle de l’année et record de ventes en 2017, tournée à guichets fermés en France,
en Suisse, en Belgique, au Québec et aux USA ! Le phénomène de l’humour revient avec un one man show très attendu

Dans le cadre de la Journée internationale des droits des femmes, nous vous invitons à la projection du film « Aimer être une femme », qui sera suivie d’un débat.
Durée du film 20 min. Sur inscription.

Vous avez entre 16 et 25 ans et peu ou pas de revenus.
Vous n’êtes ni scolarisé, ni étudiant, ni en emploi, ni en formation.

La Garantie Jeunes vous propose un accompagnement qui vous permet d’accéder à votre autonomie professionnelle et financière.

Venez vous renseigner !
N’oubliez-pas le masque et un stylo !

Renseignements au 04 76 93 17 18
ou sur https://emploi-pvsg.org/moins-de-26-ans/la-garantie-jeunes/

Musique

« Le Requiem » de Mozart, « Les Sept Dernières Paroles du Christ en Croix » de Haydn : deux oeuvres aux liens évidents, et pour commencer celui de prendre racine dans l’entre-deux d’un dialogue entre humain et divin, entre vie et mort, entre ciel et terre. Peut-être parce que ces deux compositeurs se vouaient une admiration mutuelle, c’est dans cette même logique que le Quatuor Debussy a souhaité imaginer ce projet aux côtés de la metteuse en scène Louise Moaty.

Ces deux oeuvres majeures ont chacune fait le chemin inverse de l’autre : d’abord une pièce pour quatuor qui devient un oratorio avec choeur, puis un Requiem pour choeur, solistes et orchestre qui devient un quatuor. Ces deux pièces au caractère éminemment recueilli et d’une force intérieure toute semblable n’ont jamais été jouées ensembles, pourtant l’évidence saute aux yeux à leur écoute : à la fois si proches dans leur message et pourtant si différentes et complémentaires dans leur écriture.

Théâtre, jeune public
Lardenois et Cie
Le Camion à Histoires, Théâtre en Itinérance

Un matin, un petit garçon est venu nous voir dans notre Camion à Histoires. D’où venait-t-il ? Pourquoi avait-il quitté son pays ? Pourquoi marchait-il seul ? Pourquoi devait-il absolument traverser le désert et la mer ? Où voulait-il aller ? Réunissant le théâtre, la création musicale, sonore et vidéo, Gaïa, nous entraîne sur les pas de ce petit garçon qui est, comme toutes et tous, un enfant de la Terre. Une Terre qui portait autrefois le nom de Gaïa !

Après 5 saisons d’itinérance en France et à l’étranger, deux spectacles, 590 jours de tournée, plus de 60 000 km parcourus, 800 représentations pour 50 000 spectateurs, Le Camion à Histoire a fait peau neuve et revient en Pays Voironnais pour notre plus grand plaisir.

Théâtre, jeune public
Lardenois et Cie
Le Camion à Histoires, Théâtre en Itinérance

Un matin, un petit garçon est venu nous voir dans notre Camion à Histoires. D’où venait-t-il ? Pourquoi avait-il quitté son pays ? Pourquoi marchait-il seul ? Pourquoi devait-il absolument traverser le désert et la mer ? Où voulait-il aller ? Réunissant le théâtre, la création musicale, sonore et vidéo, Gaïa, nous entraîne sur les pas de ce petit garçon qui est, comme toutes et tous, un enfant de la Terre. Une Terre qui portait autrefois le nom de Gaïa !

Après 5 saisons d’itinérance en France et à l’étranger, deux spectacles, 590 jours de tournée, plus de 60 000 km parcourus, 800 représentations pour 50 000 spectateurs, Le Camion à Histoire a fait peau neuve et revient en Pays Voironnais pour notre plus grand plaisir.

Chanson (double plateau)

OTTiLiE [B]
<3=coeur
Imaginez un spectacle où les ritournelles, à la manière des chants tribaux et des chants traditionnels envahissent l’espace mêlées aux sensations électro. Un concert intime où l’espace scénique devient propice à la rencontre, où fusionnent des sensations acoustiques et électroniques.

Accompagnée du violoncelliste Olivier Koundouno, Ottilie [B] est de celles qui écrivent la chanson d’aujourd’hui : hybride, poétique, interactive et riche de liens, dans un rapport d’intimité au public, aux êtres et au monde.

NAWEL DOMBROWSKY
« Les Femmes à la cuisine »
Dans un répertoire de chansons originales écrites pour elle par Yanowski, Nawel Dombrowsky passe d’un personnage à l’autre, voyageant entre le burlesque et la poésie, le rire et l’émotion. Sociales ou plus personnelles, toujours porteuses de sens, Nawel donne vie à ces chansons avec ses dons de comédienne. Dans une mise en scène qui laisse toute sa place
à l’interprétation, elle est accompagnée d’une pianiste-accordéoniste et d’une contrebassiste.

Théâtre
Mise en scène Dominique Léandri
Cie La Chaudière Intime

À travers un montage de textes où Thomas Bernhard et Shakespeare se croisent, le spectacle décrit en farces ironiques le monde du théâtre. Bernhard s’amuse à croquer ses collaborateurs et lui-même pour en faire des personnages de fiction.
À quoi rêvent ces artistes qui prétendent représenter le monde ? Quel regard portent-ils sur cette Autriche catholique où le nazisme n’a pas dit son dernier mot ?

Avec sa drôlerie féroce, et son art de l’exagération, Bernhard n’a eu de cesse de dénoncer le nazisme latent chez ses contemporains et donne à entendre les processus et les monstres que la peur engendre. À l’heure où les nationalismes émergent de toutes parts en Europe, il est salutaire d’entendre à nouveau sa voix.