Agenda

Une histoire merveilleuse et inventive avec des marionnettes qui nous plongent dans un univers de magie poétique. Le réalisateur tchèque redonnent vie à de vieux objets et jouets d’antan oubliés dans un grenier. En mêlant des prises de vue réelles à de la stop-motion, impossible de ne pas être embarqué dans cette folle aventure.

à partir de 5 ans, 1h15
Séance gratuite, sans réservation, dans la limite des places disponibles.

A l’occasion de la Journée nationale du Souvenir des victimes et des héros de la Déportation qui a lieu cette annéedimanche 28 avril 2019, la Fédération nationale des déportés et internés, résistants et patriotes (FNDIRP) et la municipalité rendront hommage aux victimes des persécutions et répressions du nazisme, lors de la Seconde Guerre mondiale. Une cérémonie sera organisée en leur mémoire à la stèle des déportés, devant l’hôtel de ville. Les autorités civiles et militaires, les associations d’anciens combattants et les Voironnais sont invités à se rassembler nombreux pour l’événement.

Mise en scène Dominique Vovk / Cie 1605 D’après Cyrano de Bergerac, d’Edmond Rostand

Véritable plongée dans l’humain, matière riche et perturbante, Cyrano de Bergerac soulève des questions résolument contemporaines : comment trouver sa place dans la société ? Que faire du regard des autres ? Faut-il s’aimer pour aimer, s’accepter pour s’en donner le droit ?

Dans son adaptation, Dominique Vovk fait le choix d’une interprétation à deux comédiens, où Roxane, passion d’une vie, demeure invisible bien qu’omniprésente. La fougue de la jeunesse se confronte alors à l’expérience de l’homme mûr. Héros romantique, Cyrano n’en est pas moins manipulateur, signant pour l’amour de Roxane un pacte faustien avec Christian. Mais au final, qui a véritablement besoin de l’autre ?

Un arrêt de bus pour décor, une nuit d’hiver comme espace-temps,
Cyrano parano offre un instantané de vie, avec comme écho temporel, des musiques originales entre baroque et électro.

La France rendra hommage aux soldats et résistants patriotes qui l’ont libérée du totalitarisme. La Municipalité et l’Union Française des Anciens Combattants invitent les autorités civiles et militaires, les associations d’anciens combattants avec leurs porte-drapteaux et la population à se rassembler afin de marquer leur attachement à la liberté et aux droits de l’homme, ainsi que leur reconnaissance à tous ceux qui ont combattu pour défendre la France et ses valeurs.

Parés de costumes extravagants et chatoyants du dix septième, les élèves comédiens des ateliers Casalibus vous offrent cette comédie folâtre qui ne fut jouée que 2 fois à sa création en 1734. Cette pièce oppose le ridicule des apparences mondaines à la sincérité rustique d’être soi. Marivaux, avec son petit Maître corrigé, excelle à décrypter nos ambiguïtés.
Dans un désordre affecté de manière et de sensibilité se joue une comédie piqué du sentiment amoureux.
La vérité de l’être dépeinte sous tous ses masques.
Mise en scène et costumes : Monika Regattieri

« The sound of sun », 2eme album de Mouss & Issouf, prend ses racines dans un riche métissage, comme le précédent « From the roots…to the blues ».

La musique est le symbôle parfait de la rencontre entre tous ceux qui voyagent, s’exilent et s’enrichissent… Ainsi, Mouss’ Idir, bercé à la musique kabyle et nourri de vieux rythm’n’blues, unit sa voix légèrement cassée à celle d’Issouf Mounkoro, Burkinabé, dont la voix claire apporte l’Afrique noire à ce mélange.

Mouss, contrebassiste de blues et de jazz, fait également résonner le luth, répondant au son limpide de la kora d’Issouf.

Le blues est présent dans cet album comme un lien magique entre toutes ces cultures qui s’offrent à nous, pour le plus grand bonheur de nos oreilles!

Nous voici donc à nouveau transportés, embarqués pour un voyage merveilleux dans des contrées chaudes et exotiques.

Attention , le voyage est court mais intense ! (Aline Thizy-Copans) «

Avec Moustapha Idir, surnommé Mouss : chant, contrebasse et oud

Issouf Mounkoro : chant, kora et du n’goni.

Parés de costumes extravagants et chatoyants du dix septième, les élèves comédiens des ateliers Casalibus vous offrent cette comédie folâtre qui ne fut jouée que 2 fois à sa création en 1734. Cette pièce oppose le ridicule des apparences mondaines à la sincérité rustique d’être soi. Marivaux, avec son petit Maître corrigé, excelle à décrypter nos ambiguïtés.
Dans un désordre affecté de manière et de sensibilité se joue une comédie piqué du sentiment amoureux.
La vérité de l’être dépeinte sous tous ses masques.
Mise en scène et costumes : Monika Regattieri

Avec une sincérité naïve et l’accent chantant des personnages de Pagnol, Marius,Honoré, Jeanine, L’institutrice et le pompier de service ont leurs racines qui les démangent dès qu’on leur parle de culture! Parviendront-ils à parler de la vrai culture? Celle sur ARTE! Et que faire de cette subvention tombée du ciel?
Les élèves comédiens des ateliers Casalibus vous offrent cette farce joyeuse et colorée.
Création, mise en scène Monika Regattieri

Avec une sincérité naïve et l’accent chantant des personnages de Pagnol, Marius,Honoré, Jeanine, L’institutrice et le pompier de service ont leurs racines qui les démangent dès qu’on leur parle de culture! Parviendront-ils à parler de la vrai culture? Celle sur ARTE! Et que faire de cette subvention tombée du ciel?
Les élèves comédiens des ateliers Casalibus vous offrent cette farce joyeuse et colorée.
Création, mise en scène Monika Regattieri