Agenda

À cordes, des mots. L’une pose des mots sur les feuilles, l’autre ses mains sur les cordes. Entre poésie et improvisation, elles ont des histoires à faire entendre.

Line up. : Claire Mahey : Sculpture & peinture ; Anne Mahey : Musique ; Christine Bouchut : Poésie

Partenariats : Ville de la Buisse

Tout public

Don Juan scandalise et fascine par son élégance, son insolence et son audace, mais également par son comportement irrespectueux et sa quête de liberté. Cette dualité entre l’attrait du personnage et l’horreur qu’il peut inspirer est au cœur de la pièce, interrogeant nos valeurs et remettant en question nos idéaux.

Au sommet de son art, Molière nous étourdit. À l’instant où Don Juan l’éprouve, son amour semble puissant et authentique. À l’instant suivant, il est capable d’aimer avec autant de force quelqu’un d’autre.

Claude Nougaro a marqué la culture française de son empreinte écrite remarquable et de sa voix reconnaissable entre toutes. Tel un orfèvre des mots, le poète occitan a ciselé des chefs-d’œuvre que nous aimons tous fredonner

L’œuvre « nougaresque » sera célébrée par le Big Band de Fontaine et interprétée vocalement par David Linx, chanteur ayant notamment enregistré pour La Note Bleue, dernier opus de Claude Nougaro, ou les albums Le coq et la pendule (2009), À Nou(s) Garo (2013) et Le Jazz et la Java (2024) avec André Ceccarelli, Pierre-Alain Goualch et Diego Imbert, sublimant la poésie du maître.

Pour cette occasion, des adaptations originales au format big band ont été élaborées par des arrangeurs hors pair.

1^ère partie : Voiron Jazz Orchestra

Direction : Thibaut Caron

Line-up : David Linx : Chant ; Sylvain Carrier : Direction, arrangements, vibraphone ; Pierre Drevet, Thomas Mayade : Arrangements ; Fabien Mille : Claviers ; Franck Telbian : Guitare ; Naoufel KlaÏ : Basse ; Marc Quercia : Batterie ; Sébastien Pasternak, Nicolas Guillaubey, Claude Gomez, Jean-Luc Merle : Trompettes, bugles ; Olivier Gillia, Benoit Gautier, Louis Bompuis, Olivier Cruz : Trombones ; Priscilla Saller : Saxophone alto ; Frédéric Minassian : Saxophones alto et soprano ; Denis Vatain : Saxophone ténor ; Pierre Mayade : Saxophone ténor ; Billy Rigal : Saxophone baryton

Tout public

Saxophoniste, flûtiste, compositeur et arrangeur de musiques de films et de big band, Pierre Bertrand déroule un CV impressionnant et vous enveloppe à chacune de ses apparitions sur scène avec son jazz bariolé, ensorcelant et inattendu.

La Caja Negra est un groupe placé sous les signes du voyage et de l’altérité, avec la rencontre de musiciens et de chanteurs issus d’esthétiques qui ne se rencontrent habituellement jamais : le jazz et le flamenco.

Récompensé par une Victoire du Jazz, La Caja Negra explore les trésors musicaux du Moyen-Orient tout en rendant hommage à un chef d’œuvre du XXème siècle : la « Far East Suite » de Duke Ellington. L’orchestre fêtera ses 15 ans en 2025 autour d’un répertoire envoutant, mariant ses créations aux derniers programmes inédits de Pierre Bertrand.

Line-up : Pierre Bertrand : Saxophone & flute ; Minino Garay : Batterie ; Jérôme Regard : Contrebasse ; Alfio Origlio : Piano ; Sabrina Romero : Chant, cajon & danse ; Paloma Pradal : Chant

Tout public

L’aîné Zacharie est contrebassiste, Cynthia la cadette est chanteuse et Clélya la benjamine est pianiste.

Bercée de musique depuis l’enfance, la fratrie Abraham se produit sur scène avec une grande complicité. Le batteur Arnaud Dolmen vient compléter subtilement la magie. Ils partagent ensemble une vision commune du jazz et de la musique en général : un appel à la persévérance, à l’optimisme et à l’ouverture, sans oublier un solide ancrage caribéen !

Line-up : Cynthia Abraham : Voix ; Clélya Abraham : Piano, choeurs ; Zacharie Abraham : Contrebasse ; Arnaud Dolmen : Batterie

Partenariat : Centre des Cultures du Monde

Tout public

Quatre artistes sur scène, quatre saisons qui se déclinent autour de quatre récits et nous voilà partis vivre les drolatiques mésaventures d’Ysengrin, le loup tourmenté par son neveu Goupil qui ne lui épargne rien.Retour ligne manuel
Dans une performance parfaitement synchronisée, un conteur s’empare des mots de l’auteur et les colore de ses multiples voix ; deux comédiennes donnent vie au conte et aux personnages grâce à la langue des signes et au mime pendant qu’un violoncelliste met en note et en rythme cette « chorégraphie signée » créant en live une partition musicale originale

Saxophone et clarinette basses en longues tentacules, Nötile est une drôle de créature au cou lisse de trombone et pistons ventouses de trompette. Une musique-paysage se déploie alors, tantôt exploratoire, tantôt contemplative, fragments d’un temps très ancien qui n’existe pas encore. L’écriture est ciselée, mordante, et ouvre l’espace à l’improvisation.

Fracas de bulles puissantes ou fine écume vibrante, Nötile souffle un son végétal et animal.

Une petite perle dans son écrin.

Line-up : Emmanuelle Legros : Trompette & Bugle ; Simon Girard : TRombone ; Agnes Ino : Clarinettes basse & sib ; Léo Ouillon : Saxophone basse

Tout public

Qu’il soit chanté, dansé ou joué, le thème de cette histoire est celui de la Résistance, et sous toutes ses formes !

Le 21 octobre 1943, l’ethnologue Germaine Tillion est déportée à Ravensbrück pour faits de résistance. Avec ses camarades et alors qu’il est interdit d’écrire, Germaine Tillion cachée, rédige une opérette à Ravensbrück (Le Verfügbar aux enfers). Une manière de rentrer au cœur de cette terrible époque où l’ethnologue utilisait l’humour pour décrire leurs conditions de détention : une victoire de l’esprit contre la déshumanisation.

Dans le cadre des Journées de la Mémoire organisées par la Ville de Voiron

D’après Le Verfügbar aux enfers, éditions de la Martinière, 2015

Le Gospel, grand-mère du jazz, donne autant qu’il prend aux rythmes et musiques actuels.

Son âme musicale oscille du negro-spirituals ancien jusqu’au R&B des temps modernes, de la pop religieuse des années 70 au rap, du gospel urbain au rock, du folklore africain aux hymnes populaires actuels noirs américains.

Grenoble Gospel Singers s’approprie tout cet univers pour mieux le retransmettre dans l’authenticité, la générosité et la spontanéité.

Tarifs : Plein : 10€ ; Réduit : 8€ ; Jeune : 8€ ; Solidaire : 8€ ; Enfant – 18 ans : 5€

Partenariats : Ville de Saint-Étienne-de-Crossey

Sur réservation

Tout public

Gallowstreet est une machine infernale venue tout droit d’Amsterdam.

Cette mécanique de précision utilise l’énergie des foules comme carburant pour délivrer des lives explosifs et produire de véritables hymnes cuivrés sur des harmonies soigneusement arrangées et des beats percutants. Gallowstreet s’affirme comme l’un des fers de lance d’une nouvelle génération de brass bands en Europe.

Tout public