Agenda

Slam musical

À partir des romans de Yann Rambaud, un fil est tiré propice à l’imaginaire.
Accompagné de Dominique Osmont de l’Atelier D, des ateliers d’expression littéraire et musicale qui conjuguent l’imaginaire, la lecture, l’écriture, la musique et le chant ont été menés lors d’un stage pendant les vacances de la Toussaint à la MPT de Saint-Jean-de-Moirans. Assistez à la représentation finale du projet !

À son habitude, le quatuor Debussy transforme le concert classique en spectacle complet.
Avec Égérie(s), il explore les sentiments de quatre compositeurs d’Europe de l’Est que lie la figure de la muse. Aux coups d’archets répondent les traits de lumière que l’artiste Primat (Benjamin Massé) fait jaillir de son pinceau numérique sur grand écran. Des images créées en direct, comme dans l’atelier du peintre au sein duquel le metteur en scène David Gauchard a placé cette rencontre. Accordant leurs longueurs d’ondes, notes et couleurs font vibrer les passions humaines, entre amour et haine, douleur de l’absence et jalousie.

Diffusion au cinéma du CENTRAL TOUR, le concert monumental du groupe INDOCHINE qui s’est joué à guichets fermés dans les 5 plus grands stades français. En rassemblant plus de 400 000 spectateurs, cette tournée anniversaire des 40 ans du groupe a pulvérisé tous les records d’affluence dans chacun des stades, toutes disciplines confondues (concert et sport).

Pionnière du cirque contemporain hongrois, la compagnie de renommée internationale Recirquel réunit avec My Land sept acrobates ukrainiens de rang mondial, spécialistes de l’acrobatie dansée. Un casting inédit, qui vient servir une démarche artistique qui donne tout son sens au « spectacle vivant », en alliant danse classique et contemporaine, théâtre, cirque et art du mouvement.
L’univers musical fait référence aux racines des acrobates. Les motifs folkloriques tatar, moldaves et ukrainiens recueillis par le compositeur et ethnomusicologue Miklós Both ont été une source d’inspiration pour les compositeurs Edina Szirtes Mókus et Gábor Terjék, afin de créer le cadre musical final de cette production.
My Land invoque les plus anciens mythes de l’humanité, sublimés par des acrobaties à couper le souffle, repoussant les limites du corps humain. De la magie à l’état pur.

Adapté de la série de romans à succès écrits par Bernard Waber, Lyle, Lyle, Crocodile, avec, dans les rôles principaux, l’acteur oscarisé Javier Bardem, Constance Wu et Shawn Mendes (qui prête sa voix à Enzo dans la version anglaise), ENZO LE CROCO est une comédie musicale mêlant prises de vue réelles et animation, qui va permettre au public du monde entier de rencontrer son attachant héros. Quand la famille Primm déménage à New York, leur jeune fils Josh peine à s’adapter à sa nouvelle école et à ses nouveaux camarades. Tout cela change quand il découvre Enzo – un crocodile chanteur qui aime les bains et le caviar – et qui vit dans le grenier de sa nouvelle maison. Enzo et Josh deviennent rapidement amis, mais lorsque l’existence de l’insolite crocodile est menacée par leur diabolique voisin, M. Grumps, les Primm s’allient avec Hector P. Valenti, le propriétaire d’Enzo, afin de prouver au monde qu’une famille peut toujours s’improviser, et qu’il n’y a aucun mal à intégrer un grand reptile mélomane, doté d’une personnalité haute en couleur et d’une incroyable voix.

C’est l’histoire d’une femme, Dorothy Parker. Romancière, résistante, critique de théâtre, scénariste, grande plume du New Yorker. L’histoire des femmes américaines aussi, au temps de la prohibition et de leur accès au vote. Dorothy doute, elle boit, se débat, s’ennuie à mourir, elle est seule. Elle est poétique et dramatique. Jusque dans son ultime instant, et même au-delà de la mort. Et de là viennent le rire et les larmes. Zabou Breitman fait revivre cette femme hors du commun en s’appuyant sur cinq de ses nouvelles. Seule en scène, la comédienne recrée l’ambiance des années 1920, réglant elle même les lumières, revêtant les tenues qu’affectionnait Dorothy Parker, jouant tout à la fois la romancière et ses textes. Une rencontre intime avec un personnage romanesque.

Ils sont tous singuliers, mais ils ont en commun cette décision prise un jour de partir. Partir loin de leur pays, de leurs familles. Cinq itinéraires qui s’entrecroisent, où chacun, avec des mots simples vient dire le courage, la détermination pour un lendemain rêvé, meilleur. Les textes sont extraits de livres réalisés par les personnes accueillies à la Maison des Familles de Grenoble. Ces livres ont été écrits pour permettre aux parents de raconter, avec un support, l’histoire de leur migration en particulier à leurs enfants. Trois femmes, deux hommes livrent ainsi dans ce spectacle, soutenus par une force de vie incroyable, leurs motivations profondes liées à leur départ, raisons politiques, économiques, ou question de survie.

Spectacle proposé dans le cadre du festival Migrant’scène – organisé par La Cimade Grenoble

Tout public dès 10 ans

https://www.migrantscene.org/

Entrée libre – participation au chapeau

Un an après la sortie de son album, Bernard Lavilliers sera sur la scène du Grand Angle pour vous le présenter !
Le bien nommé Sous un soleil énorme est un album solaire, assurément, à multiples facettes. Durant l’année 2019, Bernard Lavilliers est parti en Argentine, démarrant un nouveau cycle, donnant naissance à de nouvelles chansons qu’il présentera lors de cette tournée.
Ce fidèle du Grand Angle ne manquera pas d’embarquer son public comme à chacun de son passage ! Une belle soirée en perspective à n’en pas douter.

Organisé par Stratèges Organisation

Un spectacle jeune public conté, dessiné et chanté, à partir de 6 ans, le samedi 3 décembre à 15h00.

Dans un certain royaume de la très grande Russie, Vassilissa la Magique est transformée en grenouille par le terrible Kotcheï l’Immortel. Dans le même temps, pour le prince Ivan est venue l‘heure de se marier : soumis à l‘épreuve de son père le tsar, il devra lancer une flèche et épouser celle qui l‘aura ramassée. L‘aventure commence lorsqu‘il retrouve sa flèche à côté d‘une grenouille… Le récit se présente comme un voyage initiatique dans l’univers du folklore russe à la rencontre de la Baba Yaga et des animaux de la Taïga.

Le spectacle sera suivi d’ateliers créatifs gratuits et d’un goûter offert par la MJC.

Avec Aurélie Piette, Charlotte Louste-Berger, Léo Sellez
https://letoileetlesfils.com
Entrée : 6€/5€ adhérents MJC – Réservation conseillée (04.76.65.90.83)

Avec La nuit sera calme, Moïse Touré, Claude-Henri Buffard et Rokia Traoré
associent leurs talents dramaturgiques et musicaux autour du thème de l’hospitalité. Un concept malmené, devoir sacré devenu délit, au coeur des questionnements quand déferlent les épidémies, les guerres, les brutaux et déroutants changements de paradigmes.
A travers un choix de textes, les trois artistes ont imaginé un spectacle mêlant musique, danse, jeu, qui puise son énergie dans le travail de transmission de la fondation Passerelle de Rokia Traoré au Mali et de l’Académie des savoirs et des pratiques artistiques partagées de Moïse Touré. La chanteuse et danseuse ivoirienne Dobet Gnahoré, figure d’une nouvelle génération africaine audacieuse, y tient le rôle central, portant cette Nuit sur la voie de la réconciliation.

En partenariat avec le Centre des Cultures du Monde