Agenda

collecte alimentaire pour la Croix Rouge de Voiron le vendredi 1 mars et le Samedi 2 mars dans les magasins AUCHAN SUPER U ET CARREFOUR MARKET à St Jean de Moirans

Adresse : Carrefour Market RN 75 St Jean de Moirans
super U 75 Bd Edgard Koffler Voiron
Auchan 76 BD Denfer Rochereau

Le collectif Poupet’s Gang
vous présente l’exposition
« Corps et âme »

Catherine Grangier
Anne Juge
Marie-Odile Müller
Isabelle Valfort

vernissage vendredi 8 mars 2019

« …L’âme jaillit-elle de nos actes, de nos mains de couturière, de conteuse, de sculpteur, d’écrivain ? Ensemence-t-elle l’invisible de nos créations, de nos tissus, papiers, chiffons et lambeaux ? Est-ce que tout est corps ? Y a-t-il un espace entre l’âme et le corps ou sont-ils indissociables, éternellement unis ?… »

collecte alimentaire pour la Croix Rouge de Voiron le vendredi 1 mars et le Samedi 2 mars dans les magasins AUCHAN SUPER U ET CARREFOUR MARKET à St Jean de Moirans

Adresse : Carrefour Market RN 75 St Jean de Moirans
super U 75 Bd Edgard Koffler Voiron
Auchan 76 BD Denfer Rochereau

Le collectif Poupet’s Gang
vous présente l’exposition
« Corps et âme »

Catherine Grangier
Anne Juge
Marie-Odile Müller
Isabelle Valfort

vernissage vendredi 8 mars 2019

« …L’âme jaillit-elle de nos actes, de nos mains de couturière, de conteuse, de sculpteur, d’écrivain ? Ensemence-t-elle l’invisible de nos créations, de nos tissus, papiers, chiffons et lambeaux ? Est-ce que tout est corps ? Y a-t-il un espace entre l’âme et le corps ou sont-ils indissociables, éternellement unis ?… »

Le groupe La Leche League Chartreuse (Leche se prononce « létché » et veut dire lait en espagnol) propose aux mamans et futures mamans des réunions d’information et de partage sur l’allaitement maternel et sur le maternage au Centre social Charles Béraudier à Voiron. Les réunions ont lieu tous les premiers lundi du mois de 9h30 à 11h. Elles sont gratuites et ouvertes aux femmes enceintes, aux mères accompagnées de leurs bébés, aux pères et à toute personne intéressée par l’allaitement.
Animées par une animatrice accréditée, les réunions LLL sont un espace de parole autour de l’expérience de la maternité, de l’allaitement et de la vie avec un nouveau-né.
De nombreux thèmes sont abordés tels que les avantages de l’allaitement maternel, la naissance et l’arrivée du bébé dans la famille, l’art et la manière d’éviter les difficultés, le portage, la reprise du travail, le sevrage, la diversification alimentaire ou le maternage d’un enfant qui grandit. Ces échanges sont l’occasion de discuter de maternage, de choix éducatifs et relationnels qui respectent les capacités et la sensibilité de l’enfant.

À l’heure où la peur gagne du terrain, où la société semble se replier sur elle-même, Yan Raballand veut questionner le passage de l’immobilisme au mouvement, le soulèvement des corps en quête d’un nouvel élan.

Aux mouvements des 8 danseurs, répondront les trajectoires de 6 projecteurs automatiques, partenaires vivants d’une respiration commune. De l’entrée dans un tunnel, plongée instantanée dans l’obscurité, à sa sortie éblouissante, cette construction lumineuse préalable servira de terrain de jeu à l’écriture chorégraphique.

Révéler une alchimie de relation plutôt qu’une juxtaposition, voilà l’endroit et l’idée philosophique que le contrepoint transporte, à travers la rigueur de sa composition et l’attention sensible des interprètes entre eux. Une délicate précision, un espoir dans le rapport humain.

Après Annette de Fabienne Swiatly, la compagnie Les Transformateurs revient avec Ça marchera jamais, une variation sur le thème de l’échec. « On parle peu de nos échecs et pourtant ils nous marquent d’une manière aussi profonde que nos réussites. Comme Achille, le héros légendaire de la guerre de Troie, nous avons tous nos points faibles. Moi par exemple, mon talon d’Achille c’est la dyslexie.
Je suis un « dys ». J’ai un dysfonctionnement. Et je fais du théâtre. Je fais du théâtre dyslexique.
Dans Ça marchera jamais, je veux décliner théâtralement l’échec avec des mots, des images, du mouvement, de la lumière, de la musique. Je veux que cette variation explore poétiquement les diverses facettes de l’échec, qu’elles soient positives ou négatives. Alors, quand il s’agit d’écrire la note d’intention de ce spectacle, je me dis :
Ça
march
era
jama
is. »
Nicolas Ramond

À l’heure où la peur gagne du terrain, où la société semble se replier sur elle-même, Yan Raballand veut questionner le passage de l’immobilisme au mouvement, le soulèvement des corps en quête d’un nouvel élan.

Aux mouvements des 8 danseurs, répondront les trajectoires de 6 projecteurs automatiques, partenaires vivants d’une respiration commune. De l’entrée dans un tunnel, plongée instantanée dans l’obscurité, à sa sortie éblouissante, cette construction lumineuse préalable servira de terrain de jeu à l’écriture chorégraphique.

Révéler une alchimie de relation plutôt qu’une juxtaposition, voilà l’endroit et l’idée philosophique que le contrepoint transporte, à travers la rigueur de sa composition et l’attention sensible des interprètes entre eux. Une délicate précision, un espoir dans le rapport humain.

Après Annette de Fabienne Swiatly, la compagnie Les Transformateurs revient avec Ça marchera jamais, une variation sur le thème de l’échec. « On parle peu de nos échecs et pourtant ils nous marquent d’une manière aussi profonde que nos réussites. Comme Achille, le héros légendaire de la guerre de Troie, nous avons tous nos points faibles. Moi par exemple, mon talon d’Achille c’est la dyslexie.
Je suis un « dys ». J’ai un dysfonctionnement. Et je fais du théâtre. Je fais du théâtre dyslexique.
Dans Ça marchera jamais, je veux décliner théâtralement l’échec avec des mots, des images, du mouvement, de la lumière, de la musique. Je veux que cette variation explore poétiquement les diverses facettes de l’échec, qu’elles soient positives ou négatives. Alors, quand il s’agit d’écrire la note d’intention de ce spectacle, je me dis :
Ça
march
era
jama
is. »
Nicolas Ramond

L’Europe et l’Amérique entretiennent de nombreux liens musicaux. D’un côté, des figures telles qu’Antonín Dvořák qui effectua une tournée triomphale aux États-Unis et qui acceptera la brève direction du Conservatoire de New York entre 1892 et 1895 et de l’autre, Aaron Copland et Astor Piazzolla qui suivront en France l’enseignement de Nadia Boulanger.

En parlant d’Amériques au pluriel, le programme explore la géographie des deux continents. Si Dvořák explore les influences des Amérindiens du Nord, le reste du programme explore le Far West de Copland, mais aussi l’Amérique du Sud dansante du compositeur vénézuélien Aldemaro Romero ou encore la nostalgie porteña d’Oblivion d’Astor Piazzolla.

Un programme qui transmet l’énergie et les émotions véhiculées par ces musiques, renforcées par l’immédiateté et l’échange qu’offre la configuration d’un orchestre de chambre.